martes, 25 de septiembre de 2012

Bon Jovi

Bon Jovi: Origen Sayreville, Nueva Jersey, Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos Información artística Género(s) Hard rock Glam metal Heavy metal Country rock Pop rock Rock melódico Blues Período de actividad 1983 - actualidad Discográfica(s) Mercury Records Island Records Artistas relacionados Skid Row Atlantic City Expressway Web Sitio web www.bonjovi.com Miembros Jon Bon Jovi Richie Sambora David Bryan Tico Torres Hugh McDonald Antiguos miembros Alec John Such. Formación y primeros trabajos (1983-1985) Dave Sabo actuando con Skid Row. En 1983, Chip Hobart, director de la estación "WAPP FM", lanzó un disco donde se recopilaba una canción de cada artista nuevo, y Jon aprovechó para llevar su single "Runaway" (canción que él escribió en 1980 y que grabó ese año cuando el estudio estaba vacío) y fue la canción que más destacó de ese álbum. Debido a la gran acogida que tuvo, le pidieron hacer un concierto, pero necesitaba una banda propia. Entonces Polygram, que se había fijado en Jon, le hizo un gran contrato dándole la libertad de contratar a los músicos que él quisiera. Jon reclutó entonces a David Bryan, a quien conocía desde el instituto y con quien ya había tocado anteriormente, el bajista Alec John Such, miembro de The Message, quien llamó a Tico Torres para que se instalara en la batería. Más tarde se uniría Richie Sambora, que acababa de hacer una prueba para entrar en el grupo Kiss, pero fue rechazado por no cumplir el perfil. Richie estuvo viendo tocar a la banda de Jon Bon Jovi y posteriormente se presentó al casting para ser el nuevo guitarrista. Cuando Jon vio a Richie entrar por la puerta dijo «¿Quién es este imbécil?», pero tras unos minutos tocando convenció a Jon y se convirtió en el nuevo guitarrista,suplantando a Dave Sabo debido a que este se uniria Skid Row. Jon Bon Jovi finalmente firmó un contrato con Polygram Records a principios de 1983, estando sólo él en dicho contrato. El resto de los miembros de la banda (desde 1983 hasta la actualidad) son considerados músicos de soporte desde el punto de vista de los términos del contrato. El 21 de enero de 1984 sale a la venta su primer disco homónimo (Bon Jovi), con el ya mencionado single "Runaway", que llega al top 40, sin olvidar otros temas como "She Don't Know Me", "Love Lies" y "Roulette". En 1985 alcanzan el disco de Oro con el álbum "7800º Fahrenheit" del cual se lanzaron los singles In and Out of Love, Silent Night y Only Lonely, canción que escribió Jon poco después de romper con su novia, cuando le dio a elegir entre la música y ella, y ya se sabe lo que él escogió. El disco alcanzó a atraer un cierto interés pero no el éxito que deseaban. El desinterés se manifestaba debido a la presencia de baladas. Precisamente fue el territorio de las baladas en el que sus detractores hicieron hincapié a la hora de mencionar su trabajo, dándole una imagen falsa y blanda de lo que es el heavy metal, puesto que, en esta época, el público del género demandaba un sonido y una imagen que reivindicaran posturas de rebeldía, algo que era un estereotipo erróneo que la banda no siguió. Ese mismo año, la banda participó en el festival "Monsters Of Rock", pero no fue suficiente para dar el salto a la fama; no pudieron asistir al Live Aid. Entre muchas otras cosas, aquel año Jon Bon Jovi conoció a Cinderella e hicieron una gira juntos por todo el país. Los años dorados: "Slippery When Wet" y "New Jersey" (1986-1989) Estado de Nueva Jersey, lugar donde surge Bon Jovi y que da nombre a su álbum de 1988. Debido a que su último álbum alcanzó un éxito moderado, se pusieron a trabajar en el lanzamiento de su decisivo tercer álbum, "Slippery When Wet" (1986), que no sólo significó su lanzamiento al estrellato, sino que fue uno de los álbumes más vendidos de 1986 y de toda la década de los 80. Para este lanzamiento contaron con la ayuda del reputado productor y compositor Desmond Child. El disco llegaría a vender más de 12 millones de copias en EE.UU. y los sencillos You Give Love a Bad Name y Livin' on a Prayer fueron número uno en Estados Unidos. Livin' On a Prayer estuvo 4 semanas en el primer lugar de la revista Billboard, y el álbum estuvo en el "Top 5" durante 38 semanas, y más de 46 semanas en el "Top 10"; otros éxitos del álbum fueron Never Say Goodbye, Raise Your Hands, Wild In The Streets y la inolvidable Wanted Dead Or Alive (canción que se convirtió en una insignia de la banda). En octubre el disco llega al Nº1 en Estados Unidos, y así siguió durante 8 semanas. El éxito fue total: Diez veces platino en Canadá, dos en el Reino Unido, y un oro en Alemania, España, Italia, Finlandia, Suecia y Japón. La fama llegó a tal punto que Jon firmaba con otro nombre en los hoteles donde se alojaban para pasar desapercibido. En total, "Slippery When Wet" lleva vendidos en el mundo más de 33 millones de copias (que lo convierten en uno de los 30 discos más vendidos de la historia del rock). En 1987, participa en el show "Donnington '87" junto a Bruce Dickinson (vocalista de Iron Maiden), Paul Stanley (vocalista de Kiss) y Dee Snider (vocalista de Twisted Sister). En 1988, aparece el exitoso álbum "New Jersey", cuyas ventas a nivel mundial superan los 22 millones de,copias. En este disco la banda logra cinco sencillos exitosos. Originalmente se había pensado en un álbum doble, pero la idea fue descartada por la compañía discográfica. De todas formas, dos de sus sencillos llegan al número 1: Bad Medicine y I'll Be There For You. También Born To Be My Baby, Lay Your Hands On Me y Living In Sin entran al "Top 10". Durante esta época fueron teloneados por grupos como Cinderella y Vixen, entre otros. En 1989, Jon Bon Jovi y Richie Sambora interpretaron en la gala de entrega de los premios "MTV Video Music Awards" las canciones Livin' On a Prayer y Wanted Dead or Alive, en vivo, pero armados sólo de dos guitarras acústicas. Esta presentación fascinó a los fans y dio la iniciativa a MTV para crear los especiales acústicos llamados "MTV Unplugged", los cuales tuvieron mucha acogida en los 90's, siendo Bon Jovi pioneros con "Evening with Bon Jovi". Posteriormente, cuando salió el vídeo de Living in Sin, la banda recibió algunas críticas en MTV por su contenido explícito, por lo que, a petición de la cadena, tuvieron que reeditarlo. La gira de New Jersey fue tan larga (237 conciertos) que acabó deteriorando físicamente a los miembros. A mitad de esta gira Jon se casó en Las Vegas, en secreto, con Dorothea Hurley, a quien había conocido cuando estudiaba. Cabe recordar que en el año 1990 hubo una edición especial realizada por Polygram Records para apoyar la gira de la banda por primera vez en Sudamérica, realizando un especial que conmemora este hecho. Por este motivo se plasmó en vinilo y cassette un recopilatorio muy similar al estilo del álbum "Cross Road", que contenía los éxitos del grupo. Este lanzamiento se hizo para Brasil, Argentina y Perú, conteniendo 12 temas - una versión nunca antes publicada de su tema Wanted Dead Or Alive, que promueve la visita del grupo durante la gira llamada "Brotherhood". Este cassette fue puesto a la venta por la compañía discográfica Vértigo y se distribuyó únicamente en el mercado de Brasil, Perú y Argentina por tiempo limitado, y no forma parte de la discografía oficial de la banda (hoy en día esta producción es muy difícil de conseguir).7 La entrada a los 90's Los problemas en las posteriores giras, debidos a la tensión y al desgaste físico, ocasionaron que la banda hiciera un paréntesis. Su inactividad a finales de 1989 y principios de los 90 llevó a pensar en la disolución de la banda. Esta idea se vio alimentada cuando en 1990, Jon Bon Jovi, en calidad de solista, editó su segundo álbum, "Blaze of Glory", que constituyó la banda sonora de la película Jovenes pistoleros II. El director de este film había solicitado a Jon que presentara Wanted Dead or Alive, éxito del álbum "Slippery When Wet", como su banda sonora pero Jon tuvo una idea mejor: Hizo un nuevo álbum con una temática del Oeste llamado "Blaze of Glory". Su primer sencillo, Blaze of Glory, no sería como la segunda parte de Wanted Dead or Alive. Fue postulado al Óscar en la categoría de "Mejor Canción de Película" y ganó un Globo de Oro a la "Mejor Canción Original". Otros éxitos del álbum fueron Billy Get your Guns, Dyin' Ain't Much of a Livin', Never Say Die,Santa Fe y Miracle. Mientras tanto, Richie quiso probar como solista editando su primer álbum fuera de Bon Jovi, "Stranger in this Town", que tuvo una acogida moderada.En este primer disco de Richie como solista hay un sonido más orientado al blues. Es él quien canta y toca la guitarra, mientras Tico Torres y David Bryan tocan la batería y el teclado respectivamente. La formación se completa con Tony Levin en el bajo. Eric Clapton toca el sólo de la canción "Mr. Bluesman" como estrella invitada. "Keep The Faith", una renovación musical (1992-1993) No es sino hasta el año 1992 cuando el quinteto se reintegró y lanzaron al mercado el álbum "Keep The Faith". Con este disco la banda experimentó una renovación musical, con la que dejaron atrás el glam metal ochentero, recuperando el sonido clásico del rock & roll y adaptándolo a los nuevos tiempos, dándole un toque moderno. Esto provocó muchas críticas, que se incrementaron por el cambio radical de su apariencia: Jon, David, Tico y Alec se cortaron sus melenas ochenteras y el grupo renovó su vestuario. La revista Billboard catalogó el corte de pelo de Jon Bon Jovi como uno de los peores momentos de la historia del rock. Ante estas críticas, Jon declaró: «En ocasiones pienso que es lo mejor que hemos hecho. "Keep the Faith" tiene un montón de temas excelentes: I'll Sleep When I'm Dead trata de una chica que baila sobre una mesa; Blame it on the Love of Rock n' Roll habla de cuando éramos jóvenes y decíamos voy a tocar en el Madison Square Garden algún día, y tus amigos te contestaban Sí, claro, por supuesto...; Keep the Faith es un tema más serio y reconoce lo dura que es la década de los 90, refleja la decepción de la banda ante la indiferencia hacia los problemas y trata de dar un mensaje positivo en estos tiempos tan difíciles; I Believe tiene un diálogo muy serio: destruye el mito de la idolatría. If I was your Mother trata de un tipo que está obsesionado con la relación que tiene con su novia. Les garantizo que no es la parte dos o tres de "Slippery" o "New Jersey". No son las mismas canciones, ni las mismas estructuras, pero hablamos de la misma banda». Se decía que el nuevo disco de Bon Jovi sería un fracaso total y que la banda se disolvería como les había ocurrido a otras muchas bandas de los años 80. Sin embargo, a pesar de las críticas, el disco terminó siendo un éxito y vendió más de 10 millones de copias. De este álbum sobresalen temas como Keep the Faith, In These Arms, I'll Sleep When I'm Dead y la balada Bed of Roses. Con este disco iniciaron una nueva gira mundial que les llevó por segunda vez a España y también a Latinoamérica. Madurez musical con "These Days" (1994-1996) En 1995 Hugh McDonnald (imagen) remplazó como bajista a Alec Jonh Such, si bien se incorporó tomando un papel secundario dentro de la banda, que se convirtió así en un cuarteto. En el año 1994 se barajó la posibilidad de publicar un recopilatorio doble en directo, pero finalmente lanzaron al mercado el álbum recopilatorio "Cross Road" que contenía dos nuevos temas: Always y Someday I'll Be Saturday Night. Los resultados fueron mejores de lo esperado, ya que en las primeras cinco semanas de haber salido a la venta, el recopilatorio ya había vendido más de cinco millones de copias. Hasta la fecha ha vendido 25 millones de copias a nivel mundial. En el mismo año, el bajista Alec John Such abandonó la banda definitivamente debido a desacuerdos con Jon Bon Jovi. Fue sustituido de forma no oficial por un viejo conocido de la banda, el bajista Hugh McDonald, el mismo que grabó junto con Jon y la banda "The All Star Review" su primer éxito Runaway en 1982. En 1995 lanzaron al mercado el álbum "These Days", que contiene temas más oscuros y profundos que sus anteriores producciones, en especial las canciones Hey God y Something To Believe In que dieron mucho de qué hablar por el contenido de su letra. Además de esto, creó bastante discrepancias, ya que algunas revistas lo catalogaban como el peor disco del año y otras como el mejor. "These Days" fue un disco muy vendido en Europa y les valió el premio a mejor banda de rock en ese año; no así en Estados Unidos, donde tuvo un éxito moderado. De este álbum se desprenden los sencillos Hey God, Something For The Pain, These Days, This Ain't A Love Song (Como Yo Nadie Te Ha Amado en la versión en castellano) y la suave balada Lie To Me. En junio de ese año, la banda toca en el mítico estadio Wembley de Londres por primera vez con 3 noches seguidas a lleno total (23, 24 y 25 de junio, con 72.000 personas cada noche), tocando sus temas más famosos, como Livin' On a Prayer, You Give Love a Bad Name, Bad Medicine y Keep The Faith, así como los recientes éxitos del disco "These Days", y alguna que otra sorpresa como Good Guys Don´t Always Wear White, tocada en la primera noche, y una espectacular presentación de Always. En esas noches se aprovechó para tocar unos cuantos temas del nuevo álbum que acababa de salir a la venta. La tercera noche fue grabada y editada en DVD para quedar en la historia bajo el título "Live From London" (sin embargo, sólo se recopilaron 11 temas de ese espectáculo que tuvo más de 20, dejándose de lado varias canciones importantes). Después la emisión de "These Days", cuando la banda aún no había terminado la gira de "Cross Road", y tras la salida de Alec, Jon manifestó: "Nosotros hemos tenido álbumes enormes, como hemos tenido álbumes no tan enormes, con tal que yo estuviera contento con ellos no me importaba. Estoy muy contento de que el álbum de los mejores éxitos fuera tan enorme; eso sí es un gran placer. Pero lo que es importante es que a nosotros nos gustan las canciones, y también al público que las escucha. "These Days" es la continuación de una aventura de la banda. Nadie sabe dónde terminará, pero yo sé que no estamos retrocediendo". En 1996 continúa la gira mundial de "These Days" recorriendo casi toda Europa, América y Japón con llenos totales. El disco These Days lleva 13 millones de copias alrededor del mundo,hasta la fecha. En estos tiempos, Richie se casó con la actriz Heather Locklear, la esposa de David tuvo gemelos y Tico, que era pintor y piloto, se casó con la modelo Eva Herzigova, por lo que la banda decide hacer un nuevo paréntesis, separándose después de su gira por Londres en 1996. Nueva aventura en solitario (1997-1999) En 1997, Jon Bon Jovi lanza su tercer álbum como solista: "Destination Anywhere", donde realiza buenos temas en género power pop, como Janie, Don't take your Love to Town, Naked, Midnight in Chelsea, Destination Anywhere, Queen of New Orleans y la canción en español Miro a tu Ventana. Se trata de temas escritos en distintas partes del mundo. Richie Sambora, por su parte, edita "Undiscovered Soul", su segundo álbum como solista, en el que destacan Hard Times Come Easy, If God Was A Woman y Made in America. David Bryan también edita en este año su primer disco en solitario, llamado "Lunar Eclipse", con canciones instrumentales (todas a piano y creadas por él), además del éxito del disco "Keep The Faith" In These Arms, en versión cantada por él. En estos años, Jon se convirtió en modelo y artista de cine participando en películas como "Little City", "Moonlight and Valentino" y "Destination Anywhere" donde comparte el protagonismo con la famosa actriz Demi Moore. El 31 de enero de 1998, hubo un concierto llamado "Jon Bon Jovi and Friends Come Together", en homenaje a Patrick King, que había sido asesinado el 20 de noviembre de 1997. Luego, Jon participó en el evento humanitario "Pavarotti and Friends" donde interpreta junto con Luciano Pavarotti la canción Let it Rain. En 1999 sale el vídeo "Real Life", donde aparece toda la banda junta (a excepción de David Bryan, quien había sufrido un accidente donde casi pierde su mano) como banda sonora de la película "Ed TV". Esto fue el preludio de que pronto volverían con un nuevo disco. Crush, el inicio de la era comercial (2000-2002) Como ya ocurrió tras el anterior parón de 1989-1992, se mostraba cierto escepticismo sobre el regreso de la banda, ya que consideraban que el grupo estaba pasado de moda y no conseguirían sobrevivir entre los nuevos estilos musicales que habían emergido en los últimos años. En junio del 2000 lanzaron el esperado "Crush", un álbum en el que los norteamericanos daban un cambio radical tanto a su música como a su imagen. Por un lado, su música se modernizó y a la vez se volvió más comercial, con la intención de atraer al público juvenil. En cuanto a su imagen, dieron un cambio radical adquiriendo un aspecto mucho mas juvenil, aparentando ser casi unos veinteañeros. Este cambio de estilo provocó que muchos de sus antiguos fans, los mas puristas y fieles al sonido Rock, perdieran el interés en la banda e incluso se volvieran en su contra, criticándola duramente por "haberse vendido" al mercado comercial. Por contra, el éxito cosechado por Crush y el nuevo aire juvenil, provocó que nuevos fans comenzaran a seguir a la banda, en su mayoría chicas jóvenes. "Crush" significó la reaparición de la banda. Grabado en el estudio de Jon Bon Jovi, fue uno de los discos más vendidos y escuchados de ese año. Su gran éxito se debió sobre todo al exitoso single It's My Life, que fue elegida la mejor canción del año 2000 en los premios VH1 y que fue nominado al Grammy a la Mejor Canción de Rock. En menor medida, también tuvieron buena acogida los sencillos Say Isn't So, Thank You For Loving Me y especialmente One Wild Night. Crush vendió más de 13 millones de copias a nivel mundial y ganó doble platino en Estados Unidos, siendo además nominado al Grammy en las categorías de "Mejor Álbum de Rock" y "Mejor Interpretación de Rock de Grupo o Dúo" por It´s My Life, en 2001. Ese mismo año, Bon Jovi se llevó el premio "My VH-1 Award" por "My Favorite Video", y realizó dos conciertos con localidades agotadas en el Estadio Wembley de Londres, antes de que fuera derrumbado. Bon Jovi firmó un contrato de larga duración con la discográfica Island Records, que dio inicio en 2001 y tuvo una duración de 9 años, hasta finalizar 2010. La banda acordó editar varios álbumes de forma continuada durante este periodo hasta la finalización del contrato. A principios de 2001, se edita "One Wild Night (Live 1985-2001)", un recopilatorio de canciones en vivo que abarcan desde su primera gira en 1985 hasta ese año. Este disco no contenía canciones nuevas, pero sí una versión comercial de la canción One Wild Night ("Crush"), titulada One Wild Night 2001, que sirvió como sencillo para promocionar el recopilatorio. Este disco no fue del todo bien recibido por algunos fans, ya que en él se incluyeron dos temas de otros artistas: I Don't Like Mondays de Bob Geldof y Rockin' In The Free World de Neil Young, olvidándose de clásicos de la banda como Lay Your Hands On Me, Born To Be My Baby o Always. También se esperaba que el recopilatorio contuviera un concierto íntegro de la última gira, pero finalmente no fue así. En 2002, lanzan el disco "Bounce", inspirado en las tragedias del 11 de septiembre en Nueva York. Este disco, a diferencia del anterior, tenía un corte más metalero y roquero,siendo el Metal Alternativo, su genero principal, que se podía apreciar en canciones como Undivided, Everyday, Hook Me Up o Bounce, y también poseía baladas como All About Loving You, Right Side Of Wrong y Open All Night. Este álbum tuvo un éxito relativo, especialmente en Estados Unidos y Japón, vendiendo en total 8 millones de copias a nivel mundial.[cita requerida] De nuevo supuso una gira mundial donde la banda regaló en varias ciudades conciertos acústicos (Barcelona, Sidney...) previos a los conciertos. La canción Everyday fue nominada al Grammy a "Mejor canción de Pop" en el año 2003. Campaña comercial del 20º aniversario (2003-2004) Se acercaba el 20º aniversario de la banda y, para la ocasión, se planeó hacer una campaña comercial para aprovechar el tirón, editando un recopilatorio de canciones versionadas y un Box Set. En 2003 sale a la venta "This Left Feels Right", una antología de sus mejores éxitos, pero con un estilo totalmente diferente y, además, en un formato casi acústico. En su lugar se pensaba realizar un disco acústico que se había grabado en Yokohama en 2003 junto a una orquesta, pero a la hora de mezclar las canciones, pensaron que lo mejor era grabarlas todas de nuevo. Una vez en el estudio, la banda consideró que un álbum acústico en directo no tendría demasiada transcendencia en aquel momento, y eso les llevó a recopilar sus grandes éxitos y versionarlos. Jon Bon Jovi, 25 de mayo de 2006. «Creo que la mejor definición para este álbum es "ecléctico", ya sabes, el título "Esta izquierda se siente derecha", esto es lo que es nuestro nuevo álbum, una re-introducción a viejos amigos, un disco muy diferente que a los fans les gustará mucho y que tentará a nueva gente que nunca escuchó a la banda». El doble DVD que recoge el concierto en el Casino Borgata tuvo una buena acogida entre los fans. Sin embargo, el disco no consiguió las metas esperadas al vender solamente un millón de copias. Jon, en una entrevista realizada a principios de 2007, dio a conocer su disconformidad con este proyecto: «Grabamos el disco de grandes éxitos y yo me sentía realmente artístico con este nuevo trabajo, era algo inédito y lo sacamos a la venta. Fue un fracaso, un total fracaso. Los críticos dijeron: «No juguéis con nuestros recuerdos ni con nuestras memorias». Fue un duro golpe sobre mi cabeza, como un martillazo. Aquello fue un despertar para mí. Yo lo llamaba arte, cuando en realidad no lo era. Los críticos me cuestionaban dónde estaba el arte, si el verdadero arte estaba en los éxitos originales. Eso fue una crítica constructiva muy buena. Definitivamente, no lo haría de nuevo (otro This left feels right).» Jon Bon Jovi. En 2004, sacan un box set llamado "100,000,000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrong, una colección de 4 CD y un DVD con recopilación de 50 canciones. La mayoría de ellas eran demos que no habían tenido cabida en anteriores álbumes o canciones versionadas de caras B o BSO. Sorprende que la portada fuera una copia de un recopilatorio de Elvis Presley, lo que originó críticas a la banda por parte de algunos sectores. Para promocionar el Box Set se editó el sencillo The Radio Save My Life Tonight, un tema melódico compuesto expresamente como reclamo comercial. Manteniendo el tirón con "Have A Nice Day" (2005-2006) A comienzos de 2005 dan algunos conciertos en Philadelphia (enero) y Las Vegas (abril). Es en este último donde tocan la primera canción del nuevo álbum en el año, pero todos querían escuchar el tan esperado Have a Nice Day. Es en julio cuando, en el concierto benéfico "Live 8", sintonizado en MTV,8 donde finalmente la tocan completa. Es ahí donde arranca la era del nuevo disco. Finalmente sale "Have A Nice Day" en septiembre de 2005, un álbum que seguía en la línea del Rock comercial y que sirvió a la banda para mantener el tirón comercial de los últimos años. En su semana de lanzamiento alcanzó el número 1 en ventas en Canadá, Alemania, Austria, Japón y Australia y, en general, en las ventas totales de Europa, llegó al número 1 del "Chart" europeo. En Estados Unidos debutó en el número 2 del "Chart", siendo su mejor debut en toda su historia. Bon Jovi en el Tour Europe 2006. "Have A Nice Day" vendió más de 9 millones de discos en todo el mundo. Con él se lanzaron sacado 3 sencillos:Have A Nice Day, Welcome To Wherever You Are9 y Who Says You Can't Go Home?, cuya versión country con la vocalista de la banda Sugarland, Jennifer Nettles, ha tenido mucho éxito (principalmente en Estados Unidos), y que ha ganado un premio de la música country. Además, es la primera canción country, de una banda de rock, en lograr en la historia de la música el número uno en los "Charts" country de Estados Unidos, todo un récord para Bon Jovi. De este disco también se desprenden otros muy buenos temas como I Want To Be Loved, Story Of My Life, I Am, Complicated, Dirty Little Secret, Nothing y Unbreakable. El Have A Nice Day Tour La gira "Have A Nice Day Tour"10 se convierte en un éxito mundial, haciendo de cada concierto un show diferente donde recuperan antiguos éxitos en directo. Esta gira no pasó por España ni América. A pesar de algunos problemas familiares de David y Richie,11 por si no fuera poco para Richie, se lesiona el brazo y, además, recibe la terrible noticia de que su padre padece cáncer de pulmón. La gira estuvo a punto de suspenderse por estos motivos, pues el guitarrista arrastró una gran depresión durante gran parte de la gira y la lesión del brazo le impedía tocar adecuadamente. Aún así, Richie no quiso dejar tirados a sus fans y continuó tocando como pudo y sacando fuerzas de flaqueza, algo que le honra especialmente. A pesar de todo, la gira europea "Have A Nice Day" acabó siendo todo un éxito de público, destacando los conciertos de Dublín y Milton Keynes. Miles de fans de todas partes de Europa llenaron todos los estadios de la gira del verano de 2006. Reino Unido, Alemania, Irlanda, Suiza, Japón, Países Bajos y Estados Unidos completaron la gira, que terminó en Nueva Jersey, en el Giants Stadium, con tres presentaciones con lleno total, el 18, 19 y 29 de julio de 2006 que, como en anteriores casos, se convirtieron en eventos inolvidables. El 14 de noviembre de 2006, se realizó la tercera ceremonia del "UK Hall of Fame" donde la banda, junto a Led Zeppelin, Rod Stewart, James Brown y Brian Wilson, pasó a formar parte de las leyendas de la música al entrar en el "UK Hall of fame". Así, se convierte en la banda más joven en formar parte de este selecto grupo. Días después, Bon Jovi fue nominado al Grammy por el dueto country Who Says You Cant Go Home?, con Jennifer Nettles, vocalista de Sugarland. Se llevaron el galardón, lo que transforma a Bon Jovi en la primera banda de rock en ganar premios en esa categoría y permanecer primero en los rankings country. Lost Highway, un álbum con sabor a country (2007-2008) Imagen de la Ciudad de Nashville. Para crear su décimo disco, los chicos de Bon Jovi se inspiraron en el sonido de Nashville, llamada "la ciudad de la música" por su potente industria discográfica, de la que destacan artistas de estilo country como Keith Urban o el grupo Sugarland. Para este proyecto, Jon Bon Jovi y el resto del grupo pasaron unas semanas en Nashville, componiendo canciones para este disco con la colaboración de algunos compositores locales. La idea principal era fusionar el sonido country de Nashville con el rock de Bon Jovi, para crear un sonido nuevo que diera frescura a la música del grupo. El resultado es "Lost Highway", un álbum donde, además, se intentó plasmar en las canciones los duros momentos personales que atravesaron algunos miembros del grupo en los últimos meses, como la muerte del padre de Richie Sambora (por cáncer de pulmón) o el doloroso divorcio de David Bryan. Las "guitarras slide" y "pedal steels" suenan en todo el álbum. Temas como Whole Lot Of Leavin', Lost Highway (2º single) y I Love This Town dan fe de ello. Con baladas suaves como (You want to) Make a memory (1º single), Everybody's Broken y Till We ain't Strangers Anymore, junto a Leann Rimes (3º single), la banda demuestra que, sin acordes muy complicados, es posible hacer temas de muchísima calidad lírica y vocal. Es un disco que habla muy bien del aspecto creativo de la banda, que trata de sorprender con el toque típico de rock que acostumbra con Any Other Day y One Step Closer. La canción más potente del disco la encontramos en We Got It Going On, tema rockero por excelencia, interpretado junto a Big & Rich. Gira mundial y conciertos El O2 Arena "Lost Highway" se lanzó el 19 de junio de 2007, y la banda comenzó realizar pequeñas presentaciones en distintos lugares alrededor del mundo. El 6 de junio grabaron un "Unplugged" para MTV, VH1 y CMT, show del cual fueron los pioneros en una presentación en los "MTV Video Music Awards de 1989". La banda interpretó sus mejores éxitos al estilo acústico, el cual ya es bastante usual en los chicos de Nueva Jersey. Sin embargo, la presentación fue algo decepcionante, debido a que Richie (guitarrista) no se encontraba en condiciones para tocar y durante el espectáculo estuvo bastante desanimado y sin fuerzas para dar lo mejor de sí mismo. Por este motivo, poco después decidió internarse y comenzar un proceso de rehabilitación de sus adicciones, de las que no se realizaron más aclaraciones. A los pocos días salió de este proceso, ya recuperado, como se pudo comprobar en el concierto inaugural en el O2 Arena de Londres, el 24 de junio con motivo de la presentación del nuevo disco. El 17 de julio de 2007, el vocalista pasó por Caracas (Venezuela) para cantar junto a Franco de Vita en un concierto a beneficio de los jardines del Museo de Arte Colonial Quinta de Anauco (un monumento histórico de este país). Dicho concierto fue parte del evento conocido como "Buchanan's Forever Green Carpet", una experiencia musical única, que se celebró también en México y Colombia, y que rinde tributo al legado filantrópico del fundador de la Casa Buchanan's, James Buchanan. "Estoy sumamente entusiasmado de poder volver a Latinoamérica", aseguró Jon Bon Jovi. "Existe una vasta herencia cultural y artística aquí, y durante los últimos 30 años, tocar en Latinoamérica ha sido siempre una experiencia emocionante y enriquecedora. Es un verdadero placer poder trabajar junto con Buchanan's para aportar algo a ese legado y poder transformar la música en una contribución tangible para el desarrollo continuo de estas comunidades". Recientemente, el álbum "Lost Highway" llegó al puesto Nº1 en álbumes, algo que es un hecho histórico para la banda, ya que desde 1988 con "New Jersey" no había tenido otro Nº1 en lanzamientos. Habían transcurrido así 18 años hasta poder repetir la hazaña. Bon Jovi inició la gira mundial de este álbum en enero de 2008. La gira se inició con una serie de 10 conciertos "SOLD OUT" en Nueva Jersey, para seguir por tierras canadienses. Los inicios de la gira prometen, ya que la banda cambia el "set list" para cada concierto y Richie Sambora, recuperado para la causa al 100%, interpreta "These Days" o "Stranger In This Town". Richie Sambora En noviembre estuvieron en España. El día 1 de junio de 2008 Bon Jovi realizó una única actuación en el Estadio Olímpico de Barcelona. En un par de días se agotaron las entradas "Golden Circle", vendiendo en 5 horas más de 14.000 entradas (la mayoría a través de Internet) demostrando así el tirón que el grupo tiene en España. Bon Jovi volvió a ser nominado para los premios Grammy. Fueron nominados a "Mejor Interpretación Vocal a Dúo o en Grupo" por (You Want To) Make a Memory, y por "Mejor Álbum Pop" por el ya aludido "Lost Highway". Este último dato despierta curiosidad dado que, según los mismos integrantes de la banda, se trata de un álbum con aires de música Country, y no de pop como consideró la cadena MTV. Durante los primeros días de abril, la estabilidad de Richie Sambora en el grupo se ve amenazada al ser detenido temporalmente por dar positivo en un control de alcoholemia con una mujer y dos menores en el automóvil. A pesar de esta recaída en el alcohol, el guitarrista continuó de gira con el grupo con total normalidad. Durante los siguientes meses, Bon Jovi realizó una serie de conciertos por Europa. Antes de finalizar la gira por Europa, el grupo norteamericano ofreció su único concierto en España, el 1 de junio en Barcelona. Tras esto, la banda cerró definitivamente su gira europea en Inglaterra, donde el grupo dio un gran número de conciertos como había hecho anteriormente en Alemania. Ya en julio, Bon Jovi regresa a los Estados Unidos para concluir allí la gira mundial "Lost Highway". Como gran novedad, el 12 de julio de 2008, el grupo toca por primera vez en su historia en el Central Park de Nueva York, en un concierto totalmente gratuito ofrecido exclusivamente a los ciudadanos de Nueva York. Para este evento, en el que no se permitió la entrada a las cámaras de televisión, se dieron cita más de 60.000 personas.12 Para concluir definitivamente la "Gira Lost Highway", el grupo dio dos conciertos seguidos en el Madison Square Garden de Nueva York, los días 14 y 15 de julio. Estos dos últimos conciertos fueron grabados para editar posteriormente un vídeo resumen.13 En octubre de 2008, la "Gira Lost Highway" fue nominada al "2008 Billboard Touring Awards" (premio Billboard a la mejor gira 2008) junto a Bruce Springsteen y The Police, pero finalmente fue Bruce Springsteen quien se llevó este premio. En diciembre del mismo año, Billboard confirmó que la gira que más dinero había recaudado en 2008 había sido la de Bon Jovi, seguida de Bruce Springsteen y Madonna. Por otro lado, cabe mencionar la campaña que realizó Richie Sambora recaudando fondos para Kelly Mahon, una brillante estudiante de Nueva York que padecía de un tumor cerebral y requería una operación lo antes posible.14 15 En junio de 2009, Jon Bon Jovi y Richie Sambora graban junto al cantante iraní Andranik Madadian una versión de Stand By Me para difundir la solidaridad con la gente de Irán. The Circle y el bajón comercial (2009-2010) En noviembre de 2009 la banda lanzó su undécimo álbum de estudio, titulado "The Circle", producto de la inspiración tras la elección de Barack Obama como presidente de los Estados Unidos y la crisis económica mundial. Inicialmente, la banda preparaba un par de temas para lanzar un "Greatest Hits" con sus mejores temas de la última década, pero Jon y Richie compusieron 24 canciones y finalmente el lanzamiento del "Greatest Hits" fue pospuesto para finales de 2010. Con The Circle, Bon Jovi dejó de lado el sonido country con el que había coqueteado en los últimos años. A pesar de ello, siguió manteniéndose en la misma línea musical de los últimos años. Este álbum fue muy similar a Crush, alternando canciones de pop-rock con baladas y el sonido melódico que caracterizaba al Bon Jovi de la última década. El disco incluyó una versión remix del single We weren't born to follow mezclado por el DJ Jason Nevins.16 Al igual que ocurrió con su antecesor, Lost Highway, el álbum pasó casi desapercibido por el mercado musical, lo que supuso un bajón comercial para la banda. Tico Torres en la premier de When We Were Beatiful. El primer sencillo de "The Circle" fue "We Weren't Born To Follow" que, irónicamente, fue la última canción que la banda compuso para el álbum. El segundo sencillo que se promocionó fue Superman Tonight. El tercer y último sencillo del disco fue la balada "When We Were Beautiful", utilizada también como canción promocional del documental biográfico del mismo nombre. La gira para promover esta producción se inició en febrero de 2010, y trajo consigo muchas sorpresas en cuanto al repertorio de los conciertos, ya que la banda interpretó temas que durante más de 20 años no habían interpretado, como "Roulette", "Tokyo Road" y "Only Lonely". Para noviembre de 2010 la gira Circle Tour de Bon Jovi llegó a la primera posición de la tabla de giras más importantes gracias a la recaudación en las cuatro últimas fechas de la gira por Latinoamérica. La venta de entradas de los cuatro conciertos agotados que se llevaron a cabo en estadios descubiertos en México, Chile, Argentina y Brasil totalizó 14,5 millones de dólares estadounidenses (USD).El 24 de septiembre se presentó en el foro sol de la ciudad de México con casi 50,000 entradas vendidas, el 1 de octubre la banda se presentó en Santiago, Chile, en el Estadio Nacional con una recaudación de 18000 millones de pesos chilenos (4 millones de USD) con aproximadamente 45.000 entradas vendidas. A continuación, la banda viajó a Argentina y dos días después tocó frente a un público que agotó todas las entradas en el Estadio River Plate de Buenos Aires. Asistieron 37.666 personas al estadio y se recaudaron 16,8 millones de pesos argentinos (4,2 millones de USD). Los últimos dos conciertos fueron en Brasil, el primero el 6 de octubre en el Estadio Morumbí de Sao Paulo, que produjo la mayor recaudación y asistencia de público de todos los conciertos de la gira latinoamericana. Se vendieron 55.833 entradas para la única presentación, que recaudó 16,8 millones de reales (5,5 millones de USD). La última actuación en Brasil fue la de Río de Janeiro en Praça da Apoteose, plaza de la ciudad donde se realiza el carnaval anual de Río y que se utiliza para conciertos al aire libre en otras épocas del año. El concierto de Bon Jovi del 8 de octubre reunió a 15.529 fans en la plaza con una venta de entradas que escaló hasta los 1,7 millones de USD. Un Greatest Hits y el tercer parón (2010-presente) El 9 de noviembre de 2010 salió a la venta Bon Jovi, Greatest Hits, el segundo recopilatorio de grandes éxitos de la banda (Cross Road fue el primero) que incluyó 4 temas inéditos. Como ya se hizo en 1994 con Cross Road y en 2001 con One Wild Night, el grupo realizó una pequeña gira de unos meses de duración, comenzando en febrero de 2011 y terminando en julio del mismo año con los conciertos de Barcelona, San Sebastián y Lisboa, todos calificados de excelentes por la crítica.17 Durante esta gira, Richie Sambora fue brevemente reemplazado por el guitarrista Phill X en varias presentaciones. El primer sencillo para promocionar el Greatest Hist, titulado "What do you got?", se editó en septiembre de 2010. A mediados del mismo mes, se editó el videoclip de este sencillo, que tuvo una recepción muy negativa por el hecho de ser un montaje publicitario para la marca Sony, obviando completamente el tema de la canción.18 La banda realizará un periodo de descanso y estará apartada de los escenarios durante varios años, lo que supone el tercer gran parón de Bon Jovi a lo largo de su carrera (el primero fue de 1990 a 1992, el segundo de 1996 a 2000, y éste se dará en 2011). Bon Jovi concluye así una etapa de 11 años consecutivos sin descanso, la más larga de su historia, en los que ha editado 6 discos de estudio y otros trabajos entre los que se incluyen recopilatorios y vídeos.19 Por su parte, Richie Sambora anunció que ha compuesto varios temas para lanzar un nuevo álbum en solitario, titulado Aftermath of the Lowdown, el cual será lanzado el 4 de septiembre de 2012. También habló de una posible gira en solitario, que comenzaría en otoño del mismo año.20 En marzo de 2012 se confirmó que Jon Bon Jovi y Richie Sambora estaban componiendo canciones para un futuro nuevo álbum de Bon Jovi; además cuentan con la colaboración del compositor Desmond Child, quien ya participó en otros álbumes de la banda como el exitoso Slippery When Wet. También Jon y Richie han estado trabajando con Big y Rich (con los que trabajaron ya en el álbum Lost Highway).21 Matt Bongiovi confirmo que el álbum saldria a fines de 2012 con una gira en 2013. Además Richie confirmo que ya tiene su nuevo álbum solitario casi completo. Luego el 3 de abril vía twitter confirmo que el álbum saldria en julio. Y luego de casi un año lejos del escenario,Bon Jovi confirmó que se presentaria el 20 de mayo en el The Bamboozle Festival.

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